Il NED torna in formazione con un funambolico programma imperniato sulla musica strumentale dei giorni nostri per “Crossroads, strade incorciate”. Ad accompagnarlo per l’occasione la bacchetta di Alessandro Calcagnile.
Carla Magnan MARGINI UNO (2010) per violino, viola, violoncello e pianoforte Raicom Edizioni
Brano scelto per rappresentante la Società Italiana Musica Contemporanea (SIMC) al Festival ISCM-ACL World Music Days 2012 (Belgium), finalista al Earplay Donald Aird Competition 2013 di San Francisco, vincitore del 2016 Portland Chamber Music Festival Composers Competition (Portland, Maine, USA)
“Sono molti gli ingredienti che hanno composto lo spettacolo di sabato scorso all’Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma: la voce profonda di Sonia Bergamasco, i testi di poeti, personaggi storici e musicologi, i fantasmi tormentati di Chopin e Schumann, le nuove composizioni di Carla Rebora e Carla Magnan, un capolavoro arcinoto come l’op.47 di Schumann, l’esperienza del Quartetto Michelangelo. Partiamo dalle due prime assolute… il dato d’avvio è Chopin, l’uomo e la sua musica… …Magnan ha sfruttato, per il suo MARGINI uno, la Mazurca op.6 n.3, considerata come un pattern non solo sonoro ma anche grafico, intorno al quale giocare attraverso l’ascolto e la vista (ovviamente in partitura). … il brano, accattivante nel suo brio da Scherzo, è percorso da un ostinato staccato che dà una forte impronta ritmica a tutta la composizione. È un brano pieno di sorprese e di repentini sfaldamenti, quei “margini” appunto chiamati in causa dal titolo, che sfumano i contorni del pezzo. Merita di essere ascoltato ancora”. Daniela Gangale (Il giornale della musica, recensioni on line, 7 febbraio 2011)
“MARGINI uno’ is a very sensitive work with a very poetic ending that simply dissolves. Most of the motivic and hematic working is totally convincing. Dr Geoffrey Alvarez Conductor/Artistic Director The Alvarez Chamber Orchestra (2017)
“For its opening concert, the festival offered a pleasant sweep through the last two centuries, with Beethoven’s youthful Trio for clarinet, cello and piano (Op. 11) and Brahms’ late Quintet No. 2 (Op. 111) flanking “Margini Uno,” a short essay in abstract eclecticism, composed in 2010 by Carla Magnan, the Italian composer who won the festival’s 2016 Composers Competition.
There was a bonus, as well. Because Magnan’s work, a piano quartet, is based on elements borrowed from a Chopin Mazurka (Op. 6, No. 3), pianist Diane Walshgave the Mazurka a suitably jaunty reading as an introduction to Magnan’s score.
As it turned out, Magnan hid her Chopin appropriations amid the work’s briskly shifting string and keyboard textures so well that if Walsh had not played the original, the echoes of Chopin’s rhythms and theme shapes might have gone unnoticed. That’s probably as it should be. In any case, Walsh, with violinist Sunghae Anna Lim, violist Christine Grossman and cellist Trevor Handy, played the music on its own terms, focusing on the lively interplay and ear-catching effects that drive Magnan’s piece, rather than its roots in Chopin”. Allan Kozinn, Portland (former music critic and culture writer for The New York Times)
https://soundcloud.com/carlamagnan/margini-uno-quartetto-michelangelo
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